El grupo de balada norteña y corridos Los Tucanes de Tijuana festejará 22 años de trayectoria, con una gira de promoción que arranca el próximo 23 de abril con una firma de autógrafos en la plaza comercial Las Américas del Municipio de Ecatepec, Estado de México.

La banda que impuso moda con su tema “El tucanazo”, a partir de su arribo a esta ciudad capital el próximo 20 de abril, visitará diversos medios de comunicación, especialmente los programas de televisión, para agradecerle al público el apoyo incondicional a su música.

El grupo fundado y dirigido por el cantante, compositor y bajo sexto, Mario Quintero Lara, ha conquistado importantes reconocimientos, incluyendo su actual nominación al Premio Latin Billboard 2009 en la categoría de Latin Greatest Hits Album.

Junto a Mario Quintero, ganador como autor de 22 premios BMI, son también parte de esta historia: Sergio Mario Moreno Quintero, (bajo) y David Servín (percusiones), a quienes posteriormente se unieron Clemente Flores (teclados), Gustavo “Chito” Labrada (batería) y Alfredo González (acordeón y segunda voz).

A lo largo de más de dos décadas, la agrupación ha lanzado un total de 30 discos y ha vendido más de doce millones de copias. Sus presentaciones los han llevado por toda la geografía mexicana, además de Estados Unidos, Europa, América Central y Sudamérica.

Ante su costumbre de lanzar simultáneamente dos discos, el líder del grupo señaló: “se promueve más el que trae baladas, boleros, canciones y rancheras; pero el que más vende es el de corridos, porque corresponde a lo que la gente pide en vivo y es la que hace nuestro show”.

En relación al vigésimo segundo aniversario, Mario Quintero comentó que hay Tucanes para muchos años más: “La gente siempre quiere divertirse a pesar de las crisis. Por eso no podemos abandonar ese público al cual agradecemos su lealtad, apoyo y comprensión”, indicó a través de su disquera.

La evolución y el avance del grupo también se advierte en el slogan con que lo identifican muchos de sus fans: “Los Papás de los Pollitos”. Así aparece, ya oficialmente, en la estrella de Los Tucanes de Tijuana, en Las Vegas, Nevada, donde en pleno “strip”, frente al hotel casino MGM, se lee en el cemento la emblemática frase.

Villa, quien perteneció a la agrupación duranguense desde su fundación, perdió la vida durante una balacera a tan solo unas horas de su llegada a Durango, procedente de Estados Unidos, donde estaba cumpliendo con algunos compromisos de trabajo.

El músico viajaba presuntamente en una camioneta junto a otras cuatro personas, cuando fueron atacados por unos individuos, de los cuales, se desconoce su identidad, dejando a una mujer con vida, que actualmente se encuentra hospitalizada y en condiciones críticas.

Las autoridades del Estado, ya realizan las averiguaciones correspondientes para dar con los responsables.

A través de un comunicado de prensa, el Conjunto Atardecer lamentó el terrible suceso, que le arrebató la vida a uno de sus miembros.

Mario Madrigal, y Heraclio Zepeda, compañeros de Roberto Villa del Conjunto Atardecer, lamentan el sentido deceso, y elevan con todos oraciones para el eterno descanso de su alma.

La música grupera es actualmente el movimiento más fuerte que hay en México y Estados Unidos, con gran demanda de discos y bailes, los cuales, sin embargo, han visto mermada su audiencia debido a la violencia que en los últimos años han sufrido algunos exponentes de este género.

Cantantes de música regional mexicana en sus diferentes géneros, desde norteño, banda, tecno banda y tierra caliente, hasta duranguense, lamentan que este movimiento se vea manchado por actos violentos aislados o vinculados con el narcotráfico, sólo por cantar corridos sobre este tema.

Miembros de Los Tigres del Norte, Los Huracanes del Norte, Conjunto Primavera, Polo Urias, Priscila y sus Balas de Plata, Beto y sus Canarios, AK-7 y Arrolladora Banda El Limón de René Camacho, coinciden en señalar que el público también es afectado, pues pierde la confianza en su artista y el deseo de asistir a sus presentaciones.

“A nosotros siempre nos han intentado ligar con todo tipo de negocios, especialmente con el narcotráfico, sólo porque hemos cantado corridos; sin embargo, eso no significa que nosotros estemos en ese tipo de actos”, explicó Hernán Hernández, bajista de los Tigres del Norte.

Mencionó que hay que contar la historia como es, verificar los datos de lo que se habla o de lo que se cuenta, por lo que siempre Los Tigres del Norte se documentan bien para no cometer errores al cantar los corridos: “Para ello leemos todos los días las noticias de los periódicos”, afirmó.

“Tenemos que trabajar y todos los que cantan no tiene la obligación de investigar de donde viene el dinero; siempre tratamos de saber para dónde y con quién vamos, para evitar cualquier suspicacia y sobre todo para evitar cualquier acto de violencia.

“Nos vinculan aún más porque interpretamos corridos como `La Reina del Sur’, basada en el libro del escritor Arturo Pérez Reverte, quien también se inspiró para esta obra en los temas `Camelia La Texana’ y `Contrabando y traición’”.

Hernán destacó: “Nosotros no podemos ocultar lo que pasa en nuestro país y en el mundo, como el tráfico de drogas o el maltrato a inmigrantes. Donde quiera que vas hay droga, por eso algunos de nuestros temas hablan de eso”.

El cantante dijo que “sólo somos intérpretes y vamos a seguir cantando esos corridos”, y agregó que el único afectado por la violencia es el público, porque se priva de asistir a los bailes.

Sin embargo, detalló que la gente no se escandaliza porque Los Tigres del Norte canten corridos o narcocorridos, ya que eso no los compromete a nada: “Es normal tocar donde sea”.

Por ello, aclaró Hernández, lo sucedido a Trigo Figueroa, hijo de Joan Sebastian; Valentín Elizalde, llamado “El Gallo de Oro”; o Sergio Gómez, vocalista de K-Paz de la Sierra, nadie lo sabe: “Todo depende de cómo uno ande y cómo se cuide”.

Por su parte, Jesús García, de Los Huracanes del Norte, afirmó que no es justo que a toda la familia de la música grupera se le señale como parte de la violencia que actualmente se vive, pues “cada quien sabe por dónde ir y a dónde no ir, pero, sobre todo, con quien no vincularse.

“Toda la vida hemos cantado corridos, a lo largo de más de 30 años y nunca hemos tenido ningún problema. Además, este género siempre ha existido; ahora han surgido muchos problemas de violencia y le echan la culpa al corrido”.

Para, Heraclio García, líder y fundador de Los Huracanes del Norte, el corrido es el auténtico cantar del pueblo: “Es uno de los géneros que han puesto el nombre de la agrupación en lo más alto, por ello nos debemos a los corridos”.

Subrayó que nada tienen que ver los actos de violencia con los corridos, porque el género musical no incita a quien lo escucha a cometer actos delictivos, pues “un corrido hay que hacerlo con cuidado para no agredir a la gente, a las instituciones o gobiernos”.

El cantante Polo Urias dijo a Notimex que en el mercado de la música “unos pagamos por todos, no puedo asegurar nada, pero hay gente que se está aprovechando de esa mezcla de morbo, de difusión de noticias fuertes. Me imaginó que hay terceras personas que aprovechan eso para hacer sus negocios. Somos un blanco inocente.”

El cantante aseguró que los medios de comunicación relacionan todo, desde un accidente como el de Emilio Navaira hasta los asesinatos de Valentín Elizalde y Sergio Gómez: “Para la gente es lo mismo”.

Explicó que todo eso que sucede de alguna manera pone sobre aviso a cualquiera para poner más atención en las contrataciones, en los traslados y sobre todo en las amistades.

“En todo esto el único afectado es el público, porque ya no asiste a los conciertos o bailes con la misma confianza, nosotros, como quiera que sea, cobramos lo mismo. Se aprende de las desgracias ajenas”, afirmó.

Para los integrantes del grupo de tierra caliente, Beto y sus Canarios la violencia afecta más al público “porque es más el temor del espectador, que el del artista, la gente común prefiere no correr riesgos y más cuando es de noche o madrugada”.

Indicaron que hay varios factores que influyen para que el público no deje de asistir a los bailes, como que el grupo sea claro. “Nuestro objetivo es llevar música y alegría, evitar pleitos y relaciones con empresarios de dudosa procedencia”, además, “nos gusta el contacto con el público, porque a él nos debemos”.

En ese mismo tenor, el líder y vocalista del grupo Intocable, Ricky Muñoz, explicó que siempre piensan positivo para que los negocios y los bailes salgan bien, pero sobre todo, evitan opinar sobre las muertes de otros:

“No estamos pensando en eso de la violencia o de los accidentes, porque en cualquier momento puede suceder cualquier cosa; si te quieren hacer daño lo van hacer tengas o no seguridad, en cuanto a los accidentes, no tenemos la esfera de cristal para evitarlos, por eso nos dedicamos a tocar”.

Al respecto, Tony Meléndez, figura principal de Conjunto Primavera, destacó que se trata de una carrera de resistencia, por todo lo que sucede en torno a la vida de una agrupación, y “más cuando se han cumplido ya 30 años de trayectoria.

“La violencia es genérica en nuestro país, es injusto decir que es parte de la música regional mexicana. Recordamos la muerte de Felipe Arriaga, compadre de Vicente Fernández, la de Paco Stanley, la de Selena y de otros más, ésto es un antecedente de que la violencia no es de estas fechas nada más, tiene muchos años en el país”.

Respecto a los accidentes, como los ocurridos a Emilio Navaira, en los que casi pierde la vida, Meléndez recomendó: “Hay que tomar las cosas como son, yo he tenido dos aparatosos percances y eso no significa que me hayan querido matar”.

Por su parte, AK-7 dejó en claro que el proceder de cada integrante será importante para el resto de la agrupación.

Gerardo Ramírez, tecladista del grupo surgido de K-Paz de la Sierra, mencionó que luego de la experiencia que vivió en el grupo  Sergio Gómez, asesinado en diciembre de 2007, aprendió que los integrantes salen juntos para un baile y regresan juntos.

“Ya lo que surja después, como el desvelarse más de la cuenta o salir con amigos será responsabilidad de cada quien”, comentó el músico y opinó que el más afectado con los actos de violencia es el público.

Dijo que la gente pierde la confianza y en lugar de disfrutar de su agrupación favorita o de su música, prefiere quedarse en casa y escuchar la radio antes que salir de noche a un evento: “Al artista le pagan lo mismo”, agregó.

Otros cantantes como Priscila y René Camacho, de La Arrolladora Banda El Limón, expresaron su pesar por esta situación; sin embargo, señalaron que hasta el momento no han visto actos de violencia en sus eventos.

A partir de la trágica muerte de Selena en 1995, el género grupero ha sido un “boom” y ha tenido una penetración notable en amplios sectores sociales, incluso en aquéllos que la desdeñaban.

Este movimiento iniciado por Rigo Tovar, Los Terrícolas y Los Gatos Negros, y más adelante por Bronco, Machos y Los Tigres del Norte se ha convertido en una mezcla musical ecléctica: ranchera, polka, country, pop americano, cumbia y a veces también reggaeton, como lo fusionó Banda El Recodo.

La cantante Margarita, “La Diosa de la Cumbia”, recibirá el Año Nuevo con un concierto que ofrecerá el 31 de diciembre en la Villa Mágica Navideña, que instaló el ayuntamiento de Puebla.

En conferencia de prensa confirmó su participación, misma que iniciará a las 23:00 horas y se prevé concluya alrededor de la primera hora del 1 de enero.

Se trata de una actuación que ofrecerá a beneficio de los niños marginados que viven en las 17 juntas auxiliares del municipio y quienes recibirán un juguete.

Margarita dijo estar muy contenta de poder actuar en Puebla, ciudad a la que tiene mucho que agradecerle, al tiempo de que aprecia mucho a los poblanos.

“Atendiendo el llamado del gobierno de Puebla que siempre ha sido muy generoso conmigo al permitirme participar en cosas buenas para Puebla, que me ha dado demasiado y no tengo con qué pagarlo, más que con lo que sé hacer que es la música”, manifestó.

Posteriormente presentó un escrito en el que se compromete a donar el costo del concierto para los niños de escasos recursos de las 17 juntas auxiliares pertenecientes al municipio de Puebla.

El público, habría que agregar a su comentario, también es voluble por definición, tanto que como él mismo apunta: “No soy el mismo de cuando inicié y aunque uno a veces cree que tal o cual disco va a gustar, sucede lo contrario”.

Y le ha pasado, revela con voz siempre suave: “mira, incluso me ha pasado que ha habido proyectos que han tenido una gran acogida de la gente que francamente no me esperaba”.

Nada mal para un muchacho que inició en la música a los ocho años; flacucho de voz tipluda pero entonada y que se preguntaba dónde estaba “la niña de la mochila azul, sí, la de ojitos dormilones, la que le dejó gran inquietud y bajas calificaciones”.

¿La sigues cantando Pedro?

“¡Claro!, imagínate si no lo hago, el público me cuelga”.

Lleno de anécdotas

Pedro Fernández tiene mucho qué contar, este ha sido según cuenta, uno de los más importantes años de su carrera. “Sin duda, mi gira por Sudamérica fue un buen parámetro de cómo ando”.

Y es que su más reciente álbum titulado Dime mi amor lo llevó “a reposicionarme en el gusto del público de todo el continente”. Nada mal para quien ha vivido muchos años en el medio.

Cuando se le pregunta como supera los altibajos propios de la carrera, al cantante apenas le toman unos instantes para la reflexión: “Pues de pronto se siente uno mal, pero al mismo tiempo es un aliciente para seguir trabajando, para buscar nuevas canciones.

Como novedad, en su material más reciente hace dueto con una mujer que el considera sumamente especial: Su hija. “A mi hija Karina le gusta escribir pensamientos, poemas, y un día leí algo suyo y le dije ‘oye porqué no lo haces canción’. Al principio yo no quería decir quién era el autor de ese tema, es más, lo puse a consideración y finalmente quedó listo”. Fue así como nació la melodía Extraño tu mirar.

Cuando se le comenta sin pudor que las mujeres dicen que “Pedrito” Fernández tiene un trasero enorme. Suelta la carcajada y señala: “Siempre les digo a mis fans que ‘esas’ las dejo en el pantalón. Y luego si se me acercan con ganas de ‘ver’, si son de verdad”.

Muchas cosas qué contar, mucha historia qué decir. Pedro Fernández remata: “santo patrón de la música ranchera como tal, tengo muchos, Pedro Infante, Jorge Negrete, Vicente Fernández…”. Nada mal para quien ya es un casi apóstol en el panteón del genero ranchero.

El Informador

Luego de un año de éxitos, Los Rieleros del Norte del Primo Manolo, Sergio Vega “El Shaka” y Bobby Pulido coincidieron en agradecer a los medios el apoyo a su música, a través de felicitaciones de Navidad y buenos deseos para el 2009.

Aunque son pocos los artistas que se han dado a la tarea de enviar agradecimientos, estos exponentes externaron sus felicitaciones decembrinas a colaboradores y medios de comunicación importantes en su crecimiento exponencial, mediante su música, que han difundido por radio, televisión y ahora Internet.

Los Rieleros del Norte expresaron su sentir a través de una tarjeta electrónica de Navidad, en la que apuntan: “Esperamos que te pases unas inolvidables fiestas al lado de tus seres queridos, y que este año que inicia esté lleno de bendiciones, amor y felicidad; ojalá sigamos cosechando éxitos juntos”.

Sin duda deseos que también ellos quisieran cumplir, para terminar con el trago amargo de la piratería de concepto que están sufriendo con otra agrupación que se promociona con su nombre y que engañan a la gente. Por ello esperan que el caso legal de demanda sea favorable para ellos en 2009.

Por su parte, el cantante de banda Sergio Vega “El Shaka”, agradece que su impacto musical se haya logrado en este 2008, y también envió su tarjeta electrónica de Navidad, con sus mejores deseos para el próximo año.

En el mismo caso está Bobby Pulido, quien a pesar de que habla poco en las entrevistas, expresó en su mensaje: “Gracias por su apoyo y por ser parte importante en mi carrera, espero que esta Navidad sea un momento de completa felicidad y estés rodeado de amor y bendiciones”.

Por último, de las grandes firmas disqueras la única que agradeció el apoyo durante este 2008, fue Disa Latin Music, hoy a cargo de Universal Music, que en su tarjeta de fin de año indicó: “A todos nuestros compañeros, elenco artístico, representantes y medios de comunicación, queremos desearles una feliz Navidad y agradecerles su apoyo incondicional a lo largo de 2008″.

En sus deseos para 2009, apuntó: “Que esté lleno de éxitos, salud, trabajo, unión y bienestar”, pese a la crisis económica que se enfrenta en el mundo y a la crisis que se vive en la industria del disco.

En este 2009, Diana Reyes acompañará a sus seguidores todo el año con su segundo calendario que dio a conocer hace unos días.

La reina del pasito duranguense mencionó en entrevista que sus fans son el principal motivo para realizar por segunda vez este calendario, ya que constantemente le demandan fotos nuevas y autógrafos, así que vio la oportunidad de crear algo especial que les puede firmar en sus múltiples presentaciones.

En la portada de la publicación se muestra una foto muy atrevida a lo que Diana menciona que es una foto bien cuidada porque aunque no lo parezca trae más ropa de la que se ve en realidad.

El calendario de la intérprete se vende en sus presentaciones en México y Estados Unidos y además ya esta a la venta a través de su sitio de Internet.

La noche comenzó con “El Trenecito” de mujeres con la canción “Castillos” que tuvo labor social, acto seguido en “El Duelo Reforzado”, Priscila y los Chucitos cantaron por primera vez al lado su esposo e integrante de los Temerarios, Gustavo Adolfo.

Después, en la siguiente ronda definitiva para la expulsión, Prisicila y los Chucitos cantaron al lado de dos grandes figuras mexicanas y a quienes les rindieron un pequeño homenaje: Pedro Infante y Jorge Negrete, e interpretaron el tema “Parece que va a llover”.

Finalmente y según el cómputo que se registro en el sobre de entrega, Priscila y los Chucitos fueron eliminados y aunque compitieron con un gran esfuerzo, se despidieron con lágrimas en los ojos no sin antes agradecerle al público que los ha apoyó por tanto tiempo.

El equipo conformado por Pee Wee y las Fuentes fue el ganador de la final de Los reyes del show, con lo que se hicieron acreedores a un millón de dólares y a una casa; en tanto que Gloria Trevi y los Arredondo quedaron en el segundo lugar.

Visiblemente emocionados, Pee Wee y las hermanas Fuentes, no pudieron contener las lágrimas, tras haber sido declarados como los vencedores de la emisión.

Por su parte, Gloria Trevi y los Arredondo, luego del anunció, agradecieron al público por todo el apoyo que les dieron a lo largo del concurso, llevándolos hasta la etapa final.

Para ellos, a pesar de no haberse llevado el millón de dólares, los Arredondo obtuvieron un viaje a Cuba, además de 10 mil dólares para sus gastos; mientras que Gloria Trevi ganó un crucero a Orlando, Florida, y tres mil dólares para cubrir los viáticos de sus seres más queridos, sus hijos y su mamá, quienes serán sus acompañantes.

Otra de las sorpresas de la noche fue la presencia del cantante Emmanuel, quien cantó un popurrí de los temas Chica de humo y Toda la vida, para luego dar su opinión a cada uno de los equipos finalistas que interpretaron uno de sus éxitos.

Los mejores grupos del género duranguense son Horóscopos de Durango y Montéz de Durango, aseguró el especialista en música Jaime Almeida, quien agregó que la mayoría de los exponentes del género son de nacionalidad estadunidense.

En entrevista, luego de promocionar el Primer Foro Nacional de la Música Viva en el Siglo XXI, que se realizará en la Cámara de Diputados el próximo 14 de noviembre, Almeida expuso que desde su punto de vista el ritmo duranguense es manufacturado en Chicago, donde se ubica una amplia comunidad originaria del estado de Durango.

“Eso de llamarlo ritmo duranguense es simplemente un accidente, porque si bien es cierto que es hecho por originarios de ese estado mexicano, no es hecha por mexicanos nativos de Durango”, explicó al tiempo de aceptar que la cadencia y el estilo de estas agrupaciones son de origen norteño y de banda, géneros con raíces europeos especialmente alemanas.

El investigador señaló que hay que echar un vistazo a los orígenes del acordeón y bajo sexto, que tienen su nacimiento en Alemania.

“Es una verdad que el género se desarrolla en Chicago, Illinois, Estados Unidos, es importante reconocer que desde México han salido otros géneros hacia el mundo, como lo es el son jarocho que algún día tocó Richie Valens y Los Lobos, o el mismo mariachi que tienen copias en el sur de América y hasta en Japón”.

En ese sentido, Almeida puntualizó que no es bueno apropiarse de algo que no es mexicano como el duranguense, porque brinca las fronteras hacía México y se desarrolla tal como sucedió con los ritmos country, polka y redoba, que son estrictamente texanos.

“Al duranguense le está pasando lo que al tex mex, un ritmo gestado en el sur de Estados Unidos, y que poco efecto tuvo en México”, indicó.

Subrayó que “en la raíz alemana del acordeón yacen los orígenes de agrupaciones como Los Alegres de Terán, Luis y Julián, y de lo que ahora conocemos como Ramón Ayala y sus Bravos del Norte, hasta los mismos Tigres del Norte”.

Preguntado sobre la vigencia del duranguense, Jaime Almeida aseguró que la permanencia de este tendrá aún más años de vida, pero depende de las agrupaciones nuevas respetar el ritmo original y evitar las fusiones con otros géneros como el pop o el rock, como ya lo hacen algunas agrupaciones hoy en día, con el afán de vender.

Abundó que no existe conflicto alguno sobre el ritmo duranguense, sino simplemente dejar en claro al público que ese género es extranjero, a pesar de que algunas agrupaciones mexicanas como el Trono de México ya lo toquen.

Miguel Galindo el responsable de la separación del Grupo K-Paz, esto lo afirma Luis Díaz ahora ex director musical de esta agrupación al decirse arrepentido de haber invitado a Miguel a unirse a la agrupación luego de haber sido compañeros en Liberación.

El escándalo es grande ya que en entrevista a la revista Furia Musical Luis comenta que Miguel le mordió la mano de quien le dio de comer ya que este logro la separación de cinco sus elementos ya que desde que llego Miguel a la agrupación quiso imponerse y hacer lo que el quería ante la impotencia de Beto y Luis quienes después de un sinfín de desacuerdos deciden retirase.

Miguel ni siquiera a grabado aun un disco o un solo tema pero su ambición y su sed de triunfo lo cegó , inclusive cuando vivía Sergio las producciones las hacíamos Sergio y Beto ahora Miguel a escondidas grabo un disco además de cancelar la grabación que teníamos con seis temas para el y seis para Beto en la ciudad de Chicago.

Su prepotencia y mal comportamiento en el escenario fue la gota que derramo el vaso luego de negarse a cantar el tema “Imposible” y esto es una falta de respeto para el público sobre todo en Monterrey donde tantos seguidores tenemos.

Ahora para Luis Díaz y su Majestad de la Sierra en voz de Beto estos temas saldrán en la nueva producción que ya se cocina.

En fin amigos lectores ustedes tienen la mejor opinión participa dejando tus comentarios en este mismo espacio.